Γιάννης Γουρζής: Αισθάνομαι ακτιβιστής στην τέχνη

«Ο καλλιτέχνης χαράκτης είναι ζωγράφος+» δηλώνει στη συνέντευξη που παραχώρησε στην «Αττική freepress» ο χαράκτης και καθηγητής στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών κ. Γιάννης Γουρζής.

Ο κ. Γουρζής θεωρεί ότι «η χαρακτική διαθέτει περισσότερα μέσα έκφρασης και ταυτόχρονα απευθύνεται σε ευρύτερο κοινό» απ’ ότι η ζωγραφική, ενώ νιώθει ότι η μικροσκοπική χαρακτική είναι σαν να λέει «μυστικά στο αυτί κάποιου αγαπημένου προσώπου». Ο κ. Γουρζής έχει φιλοτεχνήσει λιθογραφίες, ξυλογραφίες, χαλκογραφίες και

χαρακτικά, ενώ το 1991 εκπροσώπησε την Ελλάδα με χαρακτικό σε διεθνή διαγωνισμό στο Λονδίνο, προκειμένου να δημιουργηθεί Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Ναμίμπια.

Έχει πραγματοποιήσει 16 ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Έργα του κοσμούν την Εθνική και Δημοτική Πινακοθήκη, Μουσεία της Ελλάδας και του εξωτερικού, Δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές κ.ά.

της Μαρίνας Προβατίδου, εικαστικού

Πώς έγινε η συνάντησή σας με τη χαρακτική;

«Από τις εικονογραφήσεις των σχολικών μου βιβλίων, που φιλοξενούσαν έργα χαρακτών ως εικονογράφηση…».

Τι είναι η χαρακτική;

«Μέσο έκφρασης για την δημιουργία εικαστικού έργου».

Γιατί επιλέξατε την χαρακτική από την ζωγραφική;

«Διότι ο καλλιτέχνης χαράκτης είναι ζωγράφος+. Η χαρακτική διαθέτει περισσότερα μέσα έκφρασης και ταυτόχρονα απευθύνεται σε ευρύτερο κοινό αντικειμενικά, λόγω του ότι ο χαράκτης μπορεί να “αναπαράγει” τα έργα του μέσω των χαρακτικών μεθόδων…».

Τι είναι αυτό που σας γοητεύει στην μικροσκοπική κλίμακα που χαράσσετε;

«Είναι σαν να λέω μυστικά στο αυτί κάποιου αγαπημένου προσώπου. Θέλει προσοχή για να με ακούσει…».

Στα τόσο μικροσκοπικά έργα, τι είναι αυτό που ο θεατής μπορεί να διακρίνει; Χρειάζεται μεγεθυντικό φακό για να τα δει;

«Όπως χρειάζεται η αγάπη φροντίδα για να διατηρείται…».

Μέσα σε έναν γιγαντιαίο κόσμο περνάτε στον μικρόκοσμο. Πώς μπορεί να χωρέσει το μεγάλο στο μικρό;

«Όπως ακριβώς τα κύτταρα είναι εικόνα του σύμπαντος. Στη φύση η έννοια “μικρό” είναι σχετική, δεν είναι π.χ. πίτσα με το μέτρο…».

Η διάσταση των έργων σας είναι μικρότερη από γραμματόσημο. Πώς κατορθώνετε να χωρέσετε εκεί τον κόσμο σας;

«Έχω φιλοτεχνήσει και γραμματόσημα… Εάν είχατε ένα σπίτι με 10 δωμάτια, σε πόσα θα κοιμόσαστε ταυτόχρονα; Φυσικά μόνο σε ένα και εμένα μου αρκεί αυτό, μπορεί να είναι ζήτημα χαρακτήρα…».

Έχετε εργαστεί στο Νομισματοκοπείο. Πώς νιώθετε για αυτό;

«Εργαζόμουν στο Νομισματοκοπείο ως χαράκτης (1984-1992) και σε αυτό το διάστημα έχω φιλοτεχνήσει χαρακτικές εργασίες… Παράλληλα, έχω σχεδιάσει και χαράξει γραμματόσημα και αισθάνομαι ότι εργάστηκα σε κοινωνικό έργο».

Πότε η τέχνη γίνεται ποίηση;

«Δεν γνωρίζω, αυτά είναι για τους θεωρητικούς και εγώ αισθάνομαι ακτιβιστής στην τέχνη».

Ποια είναι η κινητήριος δύναμη για να ξεκινήσετε να χαράζετε;

«Πρέπει πρώτα να έχω φιλοτεχνήσει μία εικόνα έν